CRONICAS DAVID GILMOUR "ON AN ISLAND LIVE WORLD TOUR 2006"

Este mes de Agosto, es un momento adecuado para disfrutar de las vacaciones, descansar, meditar… sobre todo puedes recrearte en tus mejores recuerdos.
Desde este tu blog, vamos a rememorar la ilusión vivida en directo, durante el concierto de David Gilmour ON AN ISLAND

Londres 29-5-2006
Llegamos al Royal Albert Hall.

Podemos apreciar como se levanta majestuoso detrás de nosotros.
Unas banderas con el anagrama de DAVID GILMOUR, ondean en el horizonte.
Damos unas vueltas por sus alrededores, el RAH, es en verdad un aforo soñado para un concierto de esas características, con su forma circular, su imagen, y la historia encerrada entre sus paredes.
Pasea un chico bastante joven, que hace sonreír a las personas que estamos esperando. Va ataviado como un hombre anuncio, típico de la ciudad londinense: lleva un cartel por delante de su cuerpo, y otro por detrás, con una inscripción preguntando si alguien le regala una entrada para asistir al concierto.
Muy contento, no para de dar vueltas en círculo, esperando que alguien haga caso a su propuesta. Tengo la impresión de que no tuvo mucho éxito.
Se demora un poco la apertura de las puertas hasta las 6 de la tarde, ahí es cuando viene nuestra mayor sorpresa, comenzamos a entrar al recinto, sin pedirnos la entrada, sin ningún control de seguridad, sin ninguna acreditación.
Nos disponemos a sentarnos en nuestra butaca, hay un cd single de SMILE de regalo encima de cada asiento.
Faltan unos quince minutos para empezar el espectáculo.
Estoy sentado en un buen lugar, aunque cualquier parte es buena por su distribución. Es en un lateral, con muy buena visibilidad y cercano al escenario.
En la siguiente imagen es en la zona H.

Solo 5 minutos para empezar. Se avisa que por favor nada de uso de cámaras y teléfonos móviles, ya que se va a grabar el concierto para un posterior dvd.
Pensé: que suerte si cuando se editára, apareciese yo aunque solo fuese unos instantes.
Se apagan las luces. Se hace el silencio. Se escuchan ruidos de fondo. Es un palpitar, como un corazón, es sonido de cajas registradoras, son risas, si, es SPEAK TO ME/BREATHE!!!. Aparece GILMOUR con sus colaboradores y empieza el concierto. La gente ovaciona los primeros inicios de la canción. El grupo queda colocado de izquierda a derecha, con PHIL MANZANERA, GUY PRATT, STEVE DI STANISLAO colocado en segundo plano, DAVID GILMOUR, RICHARD WRIGHT, JON CARIN, también en un segundo plano y DICK PARRY cuando hacia acto de presencia.
Seguidamente, empieza la apertura de TIME y suena como en sus mejores tiempos, con la voz de WRIGHT cantando en sus estrofas originales del disco. Termina la canción con BREATHE REPRISE.
DAVID anuncia que se retiran unos instantes para salir a interpretar su nuevo disco ON AN ISLAND íntegramente.
Mientras se retira momentáneamente, se escucha ya los primeros sonidos de la primera canción, la instrumental CASTELLORIZON. Vuelve aparecer y hace los solos de guitarra.
Siguiendo el orden del cd, interpreta ON AN ISLAND, con la aparición de sus dos primeros invitados de la noche, DAVID CROSBY y GRAHAM NASH.
Hay un momento cómico en que tienen que entrar a cantar, no lo hacen, dejando a GILMOUR solo, él se les queda mirando y les sonríe.
THE BLUE es la siguiente, se quedan los dos invitados haciendo coros, con un sensual y envolvente final.
Cambia un poco el orden del cd, e interpreta RED SKY AT NIGHT, tocando el saxo DAVID, colocándose a la derecha del escenario, lugar que ocupara después el viejo amigo PARRY. Hace una buena interpretación.
Continúa con THIS HEAVEN, con GUY PRATT al contrabajo.
Ahora, para mi gusto, la canción mas emotiva que interpretó de su nuevo disco, THEN I CLOSE MY EYES. No tiene nada que ver esta canción con la original, parece hasta una canción diferente, con otro ritmo, otra melodía, es de esas canciones que, aunque después tengas la oportunidad de escucharla en audio, no tiene la magia de un directo, se tiene que vivir ese momento, ese ambiente. Incluye la aparición por primera vez de PARRY al saxo, con un bonito toque de teclados de WRIGHT, despertando la primera gran ovación de la noche, con la imagen de ROBERT WYATT a la corneta sentado en su silla de ruedas, más de 30 años después de su desgraciado accidente. Todavía se me eriza la piel, pensando en la emoción de ese momento.
SMILE es la siguiente, sin grandes sobresaltos, con su sencillez.
Suena quizás la canción más FLOYDIANA del disco, TAKE A BREATH, que en directo es mucho más potente que en la grabación, más efectiva, demoledora, acompañada de los mejores momentos escénicos de la noche, pues quitando un láser de luz en THE BLUE, no había aparecido nada digno de mención.
Termina esta primera parte con A POCKETFUL OF STONES seguida de WHERE WE START.
Una primera parte, quitando algunos momentos bastante insulsa, pues siendo objetivo, hay que reconocer que ON AN ISLAND, es un disco aceptable, sin mas, un poco lento y demasiado tranquilo, en directo todo el disco integro, quizás suene un poco aburrido… bueno, DAVID quiere mostrar su nuevo material y lo veo muy correcto.
Se retiran para un pequeño descanso y comenzar la segunda parte del show, pero se hizo eterno… ¡duró cuarenta minutos!
Por fin se apagan otra vez las luces, se escucha una apertura casi de mi infancia, la tengo en mi memoria desde años muy adolescentes, SHINE ON YOUR CRAZY DIAMOND. Hace unas variaciones en el inicio, y en el momento de cantar, lo hace sin música, solo con el acompañamiento de la guitarra, con la ayuda en los coros de CROSBY Y NASH, que vuelven aparecer, terminando con el magistral sólo de PARRY, con los dos saxos cambiando de uno a otro. Gran canción para empezar con nuestros recuerdos nostálgicos.
Una de las sorpresas de la noche, fue la interpretación quizás por primera vez en directo, del tema WOT´S…UH THE DEAL, del disco posiblemente menos valorado de los FLOYD en toda su historia, OBSCURED BY CLOYDS. Un pequeño repaso a sus orígenes.
WEARING THE INSIDE OUT, escrita por WRIGHT, es una concesión que se le otorga para reconocer su valía y querer destacar, de cierta forma, su participación en esta gira.
COMING BACK TO LIFE sigue a la antes mencionada, con una interpretación sobria, sin grandes alardes.
Repican campanas. HIGH HOPES, para muchos la mejor canción FLOYD después de la era WATERS, la que mas transmite viejos tiempos. Excelente, es la palabra para definirla, con un final nuevo, con la guitarra acústica, acompañada de orquestaciones.
Pero ahora, el RAH se viene abajo, voy a escuchar la mejor canción en directo que jamás escuché, y dudo vuelva a oír: suenan los primeros bits espaciales, de una canción que demuestra que los FLOYD, no solo fueron un grupo de grandes discos conceptuales, como DARK SIDE, WIS YOU WHERE HERE, ANIMALS, THE WALL, sino, un grupo que desde sus primeros orígenes, nos hicieron vibrar con sus viajes ancestrales. Aquí se demostró que por mucho que nos guste GILMOUR y compañía, la gente esta hambrienta de escuchar los viejos temas, no tanto DIVISION BELL, ni las obras nuevas, pues cuando se empezaron a escuchar esos sonidos místicos, todos caímos en un estado casi de éxtasis, de vibración, de comunicación de sentimientos:ECHOES.
Un portugués no pudo aguantar un alarido de pasión, ni yo tampoco. Nunca un simple sonido como aquel, me había transmitido tanto. Empezaron esos mas de veinte maravillosos minutos de placer, con el juego de luces espectacular, rememorando las giras FLOYD, con un juego de guitarra y teclados entre GILMOUR Y WRIGHT, una esplendorosa guerra entre los dos, que nos hicieron levantar de los asientos a todo el recinto, con un ovación que pocas veces recuerdo haber escuchado. Impresionante el sonido, apoteósico el juego de luces, son las palabras estándar que usamos para rememorar esos momentos, palabras exageradas, en este caso, se pueden emplear perfectamente. Siempre recordaré este momento.
Se despiden como es normal, para regresar con los bises de turno.
WISH YOU WHERE HERE. Se producen los primeros acordes a cargo de MANZANERA… después entra DAVID para transportarnos a unos momentos nostálgicos y de recuerdos, para todos los seres queridos, que ya no están a nuestro lado. Ojala estuvieseis aquí!.
Un pequeño guiño para CROSBY Y NASH, pues vuelven aparecer, para cantar a capella con GILMOUR, el tema FIND THE COST OF FREEDOM. Parece que el bueno de DAVID, quiere demostrar que aunque ya le carraspea un poco su voz, todavía guarda esa bella armonía vocal.
Pero la sorpresa mayúscula de la noche todavía no había llegado, ante todos nosotros, aparece en el escenario el camaleónico DAVID BOWIE.
Suena otra atronadora ovación en el RAH.
Se funden en un pequeño abrazo, ahora otro recuerdo para un viejo amigo, sin él nada de todo esto hubiera tenido sentido. Un ser que siempre, en cierta forma, los FLOYD han tenido en el fondo de sus corazones, quizás por el sentimiento de culpabilidad de abandono. Un ser también alabado y reconocido por el mismo BOWIE. Va este tema por ti, SYD.
Hay gente que se levanta incluso de sus asientos a bailar, ARNOLD LAYNE empieza a fluir por nuestros oídos con BOWIE Y WRIGHT a la voz, acompañado de fondo por DAVID. Fascinante escuchar este tema por estos genios de la música.
El concierto toca a su fin, ha empezado el tema con el que termina sus actuaciones, aunque siempre tienes deseos de escucharlo, también sientes pena, pues sabes ya ha llegado el final.
COMFORTABLY NUMB, la parte vocal de WATERS, es interpretada por BOWIE, con el maravilloso sólo final de guitarra, un poco corto para mi gusto, pero suficiente para deleitarnos a los presentes.
Ha terminado. Salen todos los participantes y saludan al público. Mi cara se llena de satisfacción. He cumplido un sueño. A mencionar, no recuerdo exactamente en que momento fue, cuando DAVID presento a los músicos, la grandísima ovación que recibió WRIGHT, el músico más FLOYD, pues desde su marcha y su poca composición en las últimas obras del grupo, desaparecieron esas maravillosas atmósferas musicales.
DAVID sin ser un gran guitarrista, sabe transmitir como pocos, con su estilo personal e intransferible. Sorprende el control y uso de pedales para cambiar de sonido que realiza el mismo. Solo me queda la duda... pues no llegue apreciarlo, porque el sonido era buenísimo, si utilizó sonido cuadra fónico
A la salida me espero para ver si consigo algún autógrafo o foto, mientras mi compañera iba a comprar la camiseta y el programa. Desistimos cuando vimos que se hacia tarde.
Me queda la sensación de haber visto un concierto camuflado de PINK FLOYD, pues con la sola ausencia de NICK MASON, suplido por DI STANISLAO y con la colaboración de MANZANERA, todos los otros miembros del grupo, han sido los componentes de las dos últimas giras, ya se que los puristas dirán que PARRY no estaba en la primera, pero creo se entiende lo que quiero expresar.
Esto en mi opinión, demuestra que no han hecho esto por dinero, pues le hubiera sido igual de fácil hacer la gira con el nombre de PINK FLOYD que vende muchísimo más, que con el nombre de GILMOUR.
Alegra saber, que hacen una gira, solo por gusto de ellos propio para disfrutar y no que la hagan por beneficios económicos... no hace falta comentar las cantidades astronómicas que se barajaban si volvían después de LIVE 8, con, o sin WATERS. Cuesta creerlo, pero todavía existen sentimientos “medio” humanos.
Esta es la crónica del concierto.

El deseo que expresa el cronista de verse aunque solo sea unos instantes ,en el DVD oficial de este concierto se cumplió.

Esta foto es una instantánea extraída del dvd Remember That Night, en la cual aparece el cronista junto a su pareja.

Para acceder al pase fotográfico del programa y de las fotos tomadas en este concierto, hacer "clic" en la foto siguiente.

"LAS FOTOS REALIZADAS EN EL ROYAL ALBERT HALL ESTÁN TOMADAS CON MI MÓVIL, POR ESO NO TIENEN BUENA RESOLUCIÓN.
AUNQUE CIRCULAN FOTOS DE BUENA CALIDAD POR INTERNET DE ESTE CONCIERTO, PREFIERO PONER LAS MÍAS: A MI PARECER, SON MAS AUTENTICAS, ES LO QUE VIVÍ".

Cadogan Hall London, 15 junio 2008

Es Lulubelle III?
Estamos en el distrito de Chelsea, en pleno corazón de Londres.

Las calles están impregnadas de propaganda y carteles del Chelsea Festival, que fue inaugurado ayer.
Una alegre vaca campa a sus anchas en un pequeño parque, pero sólo es un icono, la figura representativa del festival.
Por un momento la mente me jugó una mala pasada, nuestro querido bovino supongo hará años que descansará en paz.
Faltan dos horas para el concierto, apenas hay movimiento por los aledaños del recinto, sólo un par de personas que curiosamente somos nosotros, perdón, también una señora que muy gentilmente, nos indica la box office para recoger nuestras entradas.
Una vez ya en nuestro poder y con la tranquilidad de que no ha surgido ningún problema, damos una vuelta por sus alrededores.
El Cadogan Hall es un edificio pequeño... acogedor... fue construido en 1907 para albergar a la "Church of Christi, Scientist"
Hoy en día tiene como orquesta residente a "The Royal Philharmonic Orchestra", está ubicado muy cerca de la estación de metro de Sloane Square.
Debido a sus dimensiones, solo hay una puerta de entrada en su fachada principal y otra en la parte posterior, por lo cual es fácil ver a los artistas en su ir y venir, ya que no dispone de mas accesos.
Pero no tenemos suerte en nuestra espera para ver a Gilmour, por lo cual nos desplazamos a un pub cercano para tomarnos un par de deliciosas pintas.
Una vez refrescados, volvemos al Cadogan Hall, entramos: hay un vestíbulo con una pequeña recepción, y un par de barras donde puedes tomar champagne o cerveza.

Nuestra amiga Lulubelle III también esta aquí instalada, no sabemos si es la vista anteriormente u otra.
Se respira un ambiente floydiano, con gente de diferentes edades, algunos con camisas Floyd, otros de David Gilmour y otros, con unas camisetas totalmente desteñidas por el paso del tiempo, con la figura de la vaca mencionada anteriormente famosa por ser la portada del vinilo que es la pieza principal del concierto al que vamos a asistir, "Atom Heart Mother" forma parte de la programación del Chelsea Festival, que se realiza entre el 14 y 27 de junio, abarca distintos géneros como música, danza, comedia, etc.
No todas las actuaciones están comprendidas en el Cadogan Hall, estas actividades se realizan en otros puntos.
Se respira un ambiente de glamour diferente a otros conciertos, es algo más personal, al alcance de unos pocos. El Cadogan Hall, tiene capacidad para 900 personas, al ser un lugar reducido no dispone de zona vip, ni zonas reservadas, estamos todos juntos, no hay distinción entre los artistas y los fans, puedes estar tomando una cerveza y tener a tu lado alguien conocido. Y en efecto así es: estoy junto a Storm Thorgerson, que esta sentado junto a mi, se aprecia su enfermedad, se apoya en un bastón para poder caminar.
Sin muchas ganas acepta hacerse una foto conmigo.
También me parece divisar un poco más adelante a Guy Pratt.
Ver a toda esta gente, en cierta forma inalcanzables para nosotros, con esa naturalidad, produce un bienestar interno, que nunca había sentido en ningún concierto a los que he asistido anteriormente
Faltan diez minutos para las siete, la hora del comienzo.
Entramos al auditorio, hay un lleno absoluto.
Observo unas butacas vacías en la parte central... mas adelante las ocuparan sus dueños.
La corrección de los espectadores fue máxima durante todo el concierto.
Nos situamos en nuestros respectivos asientos, estoy en la parte superior del auditorio, en una esquina casi encima del escenario. Este es como un altar de madera. Los asientos son taburetes largos también de madera, numerados, da la sensación de estar en una pequeña abadía.
Aparece un presentador, ataviado con un sombrero alto con lunares de color negro y blanco, hace una breve charla y empiezan a sonar los primeros acordes.
Esta primera parte, es esencialmente de fragmentos de la obra de Ron Geesin, que interpreta al piano y al banjo.
Lo acompañan:
Caroline Dale, al celo.
The Royal College Of Music Brass Ensemble.
The Canticum Chorus con Mark Forkgen.
Curioso personaje el señor Geesin: había leído declaraciones suyas del pasado apuntándose el tanto de la creación de "Atom Heart Mother", como si los Floyd se hubieran aprovechado de su talento y solo colaborasen firmado como coautores de la obra.
Pero después de escuchar esta primera parte, parece que toda la melodía y creatividad se la dejó en la suite, pues no ofreció ni la mas ligera melodía o algo que reseñar.
Si después de casi 40 años esto es lo mejor que ha escrito, deja mucho que desear.
Parte para olvidar, no hace falta recalcar nada más, sólo sentía deseos inmensos que terminara, quizás lo peor que he escuchado en directo.
Llegamos al descanso, la predisposición nuestra cambia de ánimo.
Vamos a presenciar lo que todo el mundo esta deseando, la aparición estelar de Sir David Jon Gilmour en esta segunda parte interpretando la suite.
El día anterior también se realizó el mismo concierto a cargo de Ron Geesin, pero sin la ayuda de Gilmour.
Dan el último aviso y volvernos a sentarnos en nuestro lugar.
Por la parte lateral del escenario, aparece una mujer morena vestida de rojo, acompañada de unos niños pequeños. Si, es Polly Samson con sus hijos, supongo que habréis adivinado donde ha ido a sentarse.
Geesin hace un previo de como se grabó la suite, va explicando el proceso de la grabación, mientras sus palabras son acompañadas en una pantalla, por imágenes de los Floyd y de él mismo en los estudios Abbey Road.
Surge la primera ovación atronadora de la noche... David Gilmour aparece como de la nada y se coloca un poco mas a la parte izquierda del escenario.
Está a menos de diez metros de mi, aunque yo estoy en las alturas, mi visión es extraordinaria, prácticamente no puedo apreciar a los músicos de la sección de viento, no importa nada.
En esta parte, hacen presencia el grupo cover italiano Mun Floyd que consta de cuatro componentes, aparte de los músicos anteriormente mencionados y Geesin al piano.
Oscurece todo un poco, sale un ligero humo, Gilmour se enfunda su Fender Stratocaster negra levanta la mirada, se queda mirando la pantalla y empieza esa maravillosa suite.
"Father's Shout" suena con sus orquestaciones y mezcla de sonido eléctrico.
En "Breast Milky", Caroline Dale hace su aportación mas notable en el concierto, la parte mas melodiosa, haciendo la entrada David con su Lap Steel blanca, es un placer tenerlo tan cerca, ver cada movimiento de su mano, cada gesto.
Ahora la parte coral "Mother Fore" a cargo de Canticum Chorus.
Soberbio, majestuoso, creando ese clima casi celestial, hasta la entrada de la batería. David acompaña haciendo unos ligeros acordes.

Suena "Funky Dung" y la guitarra de David gimotea como en el pasado... es el momento principal de su presencia.
Nos hace vibrar con su estilo... su carisma... sus acordes. Grande David.
"Mind Your Throats Please" con esos cánticos que parecen evocar alguna tribu aborigen.
"Remergence" parece un poco mas acortado que en el original tratando de reencontrar la melodía perdida. Cabe destacar que Geesin durante esta parte, abre el piano y empieza a tocar piezas por dentro, como en una grabación pirata que circula por internet, creo que se llama "The Room Pink", Richard Wright realiza la misma labor.

Y por fin termina con "Remergence", evocando las melodías antes escuchadas.
No hay variación significativa en la suite, simplemente alguna parte mas recreada.
Suena la segunda gran ovación de la noche, David saluda al público, se funde en un abrazo con Ron y algunos componentes de Mun Floyd, que parece no se creen todavía con quien están actuando, a mi lado estaban sentados sus familiares, la sonrisa en sus rostros delataba su alegría
Para finalizar hacen el bis de "Remergence".
No se puede hacer un análisis técnico, ya que no ha surgido ningún problema de sonido, ni fallo por destacar. Tampoco me puedo pronunciar en lo personal, es seguro que cada uno al escuchar la suite, en su interior le sugiere algo diferente.
Han estado todos a un buen nivel, desde los Mun Floyd, precisos, sin grandes alardes, hasta Caroline Dale, con la dulzura que sabe sacar a su instrumento.
David se despide ya del público y desaparece, dejando los aplausos para todos los otros interpretes, al fin y al cabo los protagonistas son ellos, David simplemente es un invitado. Polly al unisono también abandona su lugar.
Nosotros lo hacemos a continuación, salimos a la calle esperando tener la suerte que no tuvimos al principio.
Aparecen los Mun Floyd, Geesin, pero no David... seguramente ya esta lejos de estos lares.
Geesin se da un baño de multitudes firmando autógrafos y haciéndose fotos con todo el que se lo pide, parece que disfruta, ha firmado más autógrafos hoy, que en toda su vida. Cualquier artista se molesta por ello, pero Ron, todavía se queda a la puerta esperando que aparezca alguien más. Como he dicho anteriormente, curioso personaje.

Por supuesto me acerco a que me firme el programa del festival que termino de comprar (no sea cosa que se enoje)
Veo a Phil Taylor, el técnico que acompaña casi media vida a David Gilmour, ha escrito recientemente el libro "The Black Strat" y consigo hacerme una foto con él.
En definitiva un día para recordar en la vida, no por la calidad del concierto, ya que prácticamente lo que nos interesaba duró 25 minutos, sino por el sentimiento vivido al presenciar algo que difícilmente se repetirá, algo impensable de imaginar: poder escuchar interpretando en directo a David Gilmour o a los Floyd, una pieza olvidada en su repertorio musical desde sus colaboraciones con Roland Petit, a principios de los años 70.
¡Ojala sigan ofreciéndonos estas sorpresas!

Para ver el pase fotográfico de este concierto, hacer "clic" en la foto de la entrada.

Reportaje fotográfico de Atom Heart Mother

Diario de Rogely.W te ofrecerá en breve la experiencia vivida en Londres durante el concierto de Atom Heart Mother, el pasado Domingo 15-6-2008.
Mientras tanto, gozar con el reportaje fotográfico de este evento.
Pinchar en la foto para comenzar el pase de las diapositivas.